Alkotás és archiválás konferencia

Alkotás  és archiválás konferencia 

Művészeti Egyetemek Doktori Iskolái az SZFE-n

2011. május 2. 

A Színház- és Filmművészeti Egyetem Alkotás és archiválás címmel rendez konferenciát a magyarországi művészeti egyetemek részvételével 2011. május 2-án,  melyen a témához kapcsolódva adnak elő a művészeti egyetemek doktori iskoláinak hallgatói.  

Tavaly először rendezte meg az SZFE a művészeti egyetemek doktori iskoláinak konferenciáját Nyitány címmel – ezt kívánjuk idén újra megvalósítani, immár hagyományt teremtve. A művészeti felsőfokú iskolák tudományos tevékenységének összehangolása, az intézmények oktatói, hallgatói közötti szakmai párbeszéd különösen fontos feladat: ahogy a produktumban is együtt alkotnak egészet az egyes művészeti ágak, úgy a róluk folytatott elemzés, vita, az egyes elméleti területek összefonódása is elengedhetetlen.

A tavalyi sikeres tudományos konferencia után idén az alkotást és az archiválást választottuk fő motívumul. A kérdésfelvetés ebben az esetben is az alapokra vonatkozik – az alkotáshoz mindig kötődik az alkotás rögzítése, archiválása. Az idei konferencia felöleli a mű és a reprodukció, az eredeti és a másolat, a régi és az új múzeumi gyakorlat, a színházas/filmes újraírás témáját. 

Hogyan működik egy jelenet dramaturgiája, mitől lesz dráma a drámában? Hogyan használja egy mai fotóművész a fényképezés archaikus technikáit, például a camera obscurát? Mitől egyedi mű egy sokszorosított grafika? Hogyan újul meg újra és újra James Bond mítosza? És mi köze lehet Euripidészhez? Vajon tetten lehet-e érni egy mű megszületésének pillanatát az alkotói folyamatban? Hogyan lehet archíválni egy táncmozdulatot? Egy ókori dráma mai színpadra állítása során vajon az eredeti mű vagy annak csupán másolata, reprodukciója jelenik meg? Ilyen és hasonló kérdésekre keresik a válaszokat a konferencia előadói, színházi, filmes, képzőművész és művészettörténész szakemberek, mindannyian területük kiemelkedő tehetségei. 

Szeretettel várjuk a művészeti intézmények hallgatóit, a művészeti ágak kutatóit, előadóit, középiskolai tanárokat, és minden érdeklődőt.

A Színház- és Filmművészeti Egyetem új struktúrájú filmes képzése

A SZFE Film- és Televízió Főtanszak új képzési struktúrája

A Színház- és Filmművészeti Egyetem Film- és Televízió Főtanszaka a 2011/2012-es tanévben megújított tartalmú és struktúrájú filmes BA-képzéseket indít. A legnívósabb európai képzési gyakorlatoknak megfelelően egy időben indul hat különböző szak illetve szakirány: film- és televíziórendező, kameraman, filmdramaturg, vágó, hangmester és gyártásszervező.

Az egyetem a szakok / szakirányok együttes indításával már a képzési időszakban lehetővé teszi a team-munkában működő forgatócsoportok modellezését, amelyben a szakmai érvényesüléshez nélkülözhetetlen kooperációs képességre és annak fejlesztésére fektet nagy hangsúlyt. Az európai képzésekbe való betekintés és széleskörű felmérés alapján az egyetem legnagyobb versenyelőnyének az oktatók és a hallgatók invenciókban gazdag, kreatív attitűdjét látja, ezért az új képzési struktúrában is tudatosan törekszik megőrizni az oktatás tradicionális művészeti értékeit. Az új tematika bevezetésével az egyetem egymást és a társszakmákat értő, együttműködésben gondolkodó, sokoldalú szakemberek képzését tűzte ki célul.

A 2011/2012-es tanév évfolyamfelelős oktatója Szász János, csoportvezető oktatók Máthé Tibor, Schulze Éva, Sellő Hajnal, Balázs Gábor és Hutlassa Tamás. A képzésben többek között Pálfi György, Enyedi Ildikó, Török Ferenc, Mundruczó Kornél, Janisch Attila és a művészetelméleti tanszék oktatói vesznek részt.

A korszerűsített képzés fő jellemzői:

Tematikus félévek: az első, önismereti félévet követően a hallgatók egy-egy féléven keresztül ismerkednek a hagyományos filmes műfajok, a dokumentumfilmezés, a kisfilmkészítés műfaji sajátosságaival, létrehozásuk folyamatával. A televíziós és egyéb új platformokra készülő műsortartalmak létrehozását összesen három féléven keresztül tanulják, mert dinamikus fejlődése miatt ez a szektor képes a legtöbb diplomás szakembert foglalkoztatni. Egy-egy félév tanulmányai során az általános elméleti órák, a szakirányú elméleti órák és a gyakorlati órák azonos témára fókuszálnak, így rendszert és egységet alkotva tartalmilag is erősítik egymást.

Team-munka: A szakmában nélkülözhetetlen kooperációs képesség fejlesztése érdekében a tanulmányok első évében a gyakorlati munkák szereprotációs rendszerben készülnek el. Ennek során a hallgatók minden szerepben / szakmában kipróbálják magukat, átélik és az eredményig aktívan végigjárják a stábmunka rendezői, operatőri, filmdramaturgi, vágói, gyártásszervezői és hangmesteri aspektusát, folyamatát és részfeladatait.

Gyakorlatközpontú képzés: a tradicionális művészetelméleti és szakismereti maximalizmus megtartása mellett a képzés a korábbinál jóval több és sokoldalúbb gyakorlati feladatot kínál, amelyben hazai és – az egyetem lehetőségei szerint – külföldi szakmai gyakorlat is szerepel.