2011. március 31., csütörtök

Interjú Csoboth Edinával, az idei Sony World Photography Awards nyertes divatfotóssal

    A fotós szakmában az egyik legnagyobb presztízsű pályázat egyértelműen a Sony World Photography Awards. Idén különleges alkalom volt, hiszen divat kategóriában egy magyar fotós, mégpedig Csoboth Edina nyerte el az első díjat. A hírt szerencsére nagyon sok helyen közzétették a médiában, így a képeivel is egyre több helyen lehet már találkozni. Mi úgy gondoltuk, hogy kicsit többet is megmutatnánk belőle, így örömmel vettük, hogy igent mondott az interjú-felkérésünkre:  
    Garamvári Gábor: Ez az első  pályázat amin eredményt értél el?  
    Csoboth Edina: Az első nemzetközi. Tavaly márciusban a Playboy PhotoArt portré kategóriát is sikerült megnyerni, szintén hatalmas meglepetéssel.
    G.G.: Számítottál rá  bármilyen szinten is? 
    Csoboth Edina: Amikor bekerültem a legjobb tízbe, eljátszottam gyorsan a gondolattal, hogy, mi lenne, ha megnyerném. A környezetem viszont teljes mellszélességgel kiállt amellett, hogy „Dina te fogod megkapni az első helyezést”. Főleg párom, és anyukám, akinél ilyenkor mindig beindul a 6. érzék.
     
     G.G.: Mit gondolsz "megnyit" valamilyen kaput ez a díj? 
    Csoboth Edina: Miután eljutott a hír az itthoni sajtóba, elég sok megkeresés, és felkérés fogadott, szóval, ha úgy vesszük már meg is nyitotta, és „abszolút kapunyitásnak” könyvelhetem el! (mosolyog)
    G.G.: Divat kategóriában nyertél. Miért pont a divatfotózás vonz? 
    Csoboth Edina: Ami azért furcsa, mert soha nem mondhattam el magamról, hogy őrült divat fan lennék, se öltözködésben, se fotózásban, semmiben….aztán jöttek az ötletek, a furábbnál-furább gondolatok, amiket én csak a divattal tudok megvalósítani. Egy eszközt ad a kezedbe, amivel kiteljesedhet a születendő ötlet.
    G.G.: Mással nem is próbálkoztál?
    Csoboth Edina: Mindig is az emberközeli téma foglalkoztatott, először az életképezés, majd a portréfotózás, ez a két szegmens kötötte le a figyelmemet annyira, hogy aktívan műveljem. Túl örökmozgó vagyok egy tájképezéshez vagy makrózáshoz…… 
     

    G.G.: Mennyi ötletelés előz meg egy-egy ilyen munkát? 
    Csoboth Edina: Adott egy vázlat, egy gondolat a fejben, amit próbálok tovább vinni, és ilyen-olyan kiegészítőkkel, helyszínnel /helyszínekkel összehozni, saját koncepciónál ennyi a lényegi része. De, ha jól vettem észre a csapat többi tagjánál is így működik. Nem tudom mennyire pletykálhatok, de most a sellő jelenség foglalkoztatja a sminkesünket, és vele együtt engem is, például látvány szinten, (fotótechnikailag) hogyan lehetne imitálni a vizet stb. (nevet)
    G.G.: És mennyi energia kell egy koncepció végigviteléhez? 
    Csoboth Edina: Nyilván függ a koncepció  összetettségétől, bonyolultságától is, de, ahhoz, hogy mindenki elégedett legyen a munkájával sokat kell belefektetni. Sokszor nem is az energián múlik, hanem az időn vagy az időjáráson. A legutóbbi nagy divatanyagomat például megint csúsztatni kell, mert egyszerűen kifutottunk az időből, és látványban már nem megfelelő nekem a természet. (Talán november végére sikerül összehozni, de valamiért ez egy átkozott projekt, hiába emészti fel minden energiánkat)
    G.G.: Hogyan kell elképzelni egy ilyen fotózást? 
    Csoboth Edina: Töménytelen egyeztetés, talán ez az egyik legfontosabb momentuma. Minél komplikáltabb a projekt annál többet szervezkedünk, főleg, a styling, és a helyszín összeegyeztetés szokott bonyodalmakat okozni. Főleg nálam, mert, ha megszületik egy elképzelés a fejemben elég mereven ragaszkodom hozzá, igaz, van, hogy befolyásolható vagyok. Miután megvan a helyszín, a ruha, és minden apró kis részlet, (a modellel együtt) jöhet az időpont megszülése, ami a másik legnagyobb dilemma nálunk, mivel mindenki masszívan tanul, és dolgozik. A nagy nap már ettől zökkenőmentesebben szokott menni, a teljes team felfokozott hangulatban csinálja a saját feladatát, egyfajta extázis uralkodik el rajtunk.
     

    G.G.: Mik azok a "hívószavak", amikkel jellemeznéd a munkáidat?  
    Csoboth Edina: Lendület, dinamika, elsősorban, és szeretnék valahol egy utcai feelinget, egy városi pezsgést belevinni a képeimbe, ha már Budapest az egyik nagy szerelem, főleg, amióta a belvárosban lakom. (mosolyog) 
    G.G.: Kiknek a munkái voltak rád nagy hatással? 
    Csoboth Edina: Ez mindig változó, nagyon-nagyon sok divatfotó van, ami tetszik, de látásmódban, aki igazán nagy hatással van rám az utóbbi időkben, párom, aki szintén fotózik csak épp teljesen más műfajba. Úgy vettem észre ugyanis, hogy dokumentarista fotósként teljesen más adja az alapot, sokkal inkább a spontaneitás, mint a megrendezés, és ez, az, ami igazán ösztönzőleg hat az emberre, főleg, ha kültéren tevékenykedek. Megemlíteném még Majzik Zsóka iparművészt is, akinek a legújabb kollekciója szintén elindított bennem egyfajta gondolatiságot ahhoz, mivel egészítsem ki látványban - dekorációban a ruhákat.
    G.G.: Hová helyeznéd el most magad a hazai divatfotós palettán? 
    Csoboth Edina: A lelkes szárnypróbálgatók közé(?), de igazán ezen még nem is gondolkoztam, talán, azért mert még nagyon az elején vagyok, és tudom, hogy még iszonyat sokat kell tapasztalnom ahhoz, hogy bárhová is helyezhessem magam.
    G.G.: Milyen álmaid vannak, kinek-minek szeretnél egyszer dolgozni?
    Csoboth Edina: Itthoni szinten egy Room magazin elég nagy álombeteljesülést jelentene, vagyis, ha sikerülne egy ilyen magazinos megjelenés, már elkezdeném kapizsgálni, hogy van jövőm a szakmán belül. Ha külföld felé álmodnék, akkor egyértelműen a TUSH magazint írnám, ha még tovább kéne fantáziálnom, akkor egy híres-hírhedt tervező fotósaként szegülnék el…..de bármi jöhet, bármire nyitott vagyok, ami új, és kreativitásra ösztönöz.
    G.G.: Addig is, amíg ez megvalósul, hol lehet a munkáidba nagyobb betekintést nyerni?
    Csoboth Edina:  A honlapomon folyamatosan nyomon lehet követni a friss projektjeimet: www.edinacsoboth.com

Watcha Clan (F) Radio Babel lemezbemutató, Szabó Balázs Bandája, DJ Suefo

Watcha Clan (F) Radio Babel lemezbemutató, Szabó Balázs Bandája, DJ Suefo
Polyphony – Koncertsorozat Magyarország EU-elnökségének alkalmából
A38 Hajó  – Petőfi híd budai hídfő
2011. április 4., hétfő 20h
Belépő elővételben: 1000 Ft, a koncert napján: 1500 Ft. SMS-kód: A38WATC0404

A38 – Jegyvásárlás

 
A marseille-i Watcha Clan majdhogynem egyetlen személyre épül: az együttes dívája, a szefárd-berber-arab Sista K, akinek zenekara elementáris erővel ötvözi az észak-afrikai népzenét a durva-pörgős elektronikával. Ahogy a Watcha Clan mondja magáról: nagyszabású world'n'bass produkció. A tíz éve alakult zenekar nem először jár Magyarországon, de minden alkalommal sokkolja közönségét hihetetlenül dinamikus zenéjével és színpadi akciójával. Sista K nem csupán fantasztikusan énekel, de varázslatos személyiség is, amellett, hogy szemmel nehezen követhető módon mozog a színpadon.

Ehhez társul a háromtagú hangszeres különítmény, amely eszetlen tempójú elektronikát, drum and bass-, jungle- és egyéb alapokat pakol a keleti motívumok, szefárd énekek, arab népzene, okszitán-provanszál dallamok, roma nóták és még ki tudja, mi minden alá. Igazi marseille-i kavalkád: a Földközi-tenger medencéjének minden hagyománya egységes hangfolyammá áll össze a Watcha Clan zenéjében. A zenekar leginkáb talán a Transglobal Underground hagyományainak folytatója: a soknemzetiségű Sista K-ban nem lehet nem felfedezni némi Natacha Atlast, az együttes zenei nyitottsága pedig valóban leginkább a nagy brit elődöt idézi.

A Watcha Clan mostani koncertjének aktualitását az egészen frissen, Európában március 18-án megjelent új nagylemez, a Radio Babel adja.
A zenekar tagjai
Sista K: ének
Matt Labesse: bőgő, gitár
Suprem Clem: billentyűsök, tangóharmonika, programozás
Nassim: gumbri, gitár, ének

Lemezek
Live au Cabaret Rouge, 2001
Nomades A.K.A., 2002
Le Bastion, 2005
Live Injection, 2006
Diaspora Hi-Fi, 2008
Diaspora Remixed, 2009
Radio Babel, 2011
http://www.watchaclan.com
http://www.myspace.com/watchaclan
http://www.youtube.com/user/watchaclan13
http://soundcloud.com/watchaclan
A Szabó Balázs Bandet, avagy Szabó Balázs Bandáját az egykori, nagyon szép reményekkel indult, de sajnálatosan korán feloszlott Suhancos multiinstrumentalista frontembere, Szabó Balázs alapította. A hattagú zenekar (melyben a sokoldalú alapító önmagában kiad egy teljes együttest) a Suhancostól megszokott utat folytatja tovább: magyar népzenei elemek ötvöződnek funkos-dzsesszes-elektronikus megoldásokkal. A magyar fúziós folk-rock legszebb hagyományait folytató SZBB egyik első koncertjére éppen az A38 Hajón került sor tavaly decemberben. Azóta elkészült az első nagylemez, a zenekar honlapjáról is letölthető Megcsalogató: vad tempó, a Kerekes Band által kitaposott ösvényt követő viharos etnofunk szerzemények, fantasztikus slágerérzékenység...  A Szabó Balázs Band zenéje a legjobb értelemben vett folk-pop, csattogós funkyval, áradó vonósokkal és némi, a frontemberre igazán jellemző átszellemült pszichedéliával.

A zenekar tagjai
Szabó Balázs: ének, gitár, hegedű, kaval
Rostás Ottó: gitár
Szabó János: brácsa
Inoka Győző: bőgő
Szegedi Attila: basszusgitár
Fekete Dezső: dob

www.szabobalazsband.hu
www.myspace.com/szabobalazsband

A Polyphony sorozat támogatója a Magyar Köztársaság Külügyminisztériuma, illetve a Hungarofest.

2011. március 30., szerda

A FÜGE és a MŰHELY Alapítvány bemutatja:
FORGET IT! / felejtsd el!
„Mondd el és elfelejtem. Mutasd meg és megjegyzem. Engedd, hogy csináljam és megértem.”-Kung Fu-Ce
MU Színház - 2011. április 1. 20.00 óra
p r e m i e r - francia/magyar/olasz/román koprodukció - kortárs táncszínház
A táncosokból  és színészekből álló francia, olasz, román, magyar koprodukció különböző kultúrákat kapcsol össze egy előadásban.
A tánc, a mozgás, a hang és a jelbeszéd eszközeit használva egymás megértése új kommunikációs csatornákat teremt.
Képesek lehetünk-e elfelejteni a belénk nevelt hiteket, tévhiteket és ezáltal létrejöhet-e a feltétel nélküli nyitott kommunikació?



Alkotók:

Alain EL SAKHAWI (F)

Catalin VIERU (R)

DOMBI Kati (H)

DÓZSA Ákos (H)

Massimo TROMBETTA (I)

Rendező: DÓZSA Ákos

Művészeti konzultáns: HEGEDŰS Sándor

Fény: VIDA Zoltán

Hang: KOVÁCSOVICS Dávid

Produkciós vezető: KULCSAR Viktória

Külön köszönet: DOMBI Kati, HEGEDŰS Sándor

Külön köszönet a próbateremért: Tünet Együttes, Gergye Krisztián Társulat


Támogatók:

Műhely Alapítvány, Flórián Műhely, Nemzeti Kulturális Alap (NKA), Jardin d'Europe

"A projekt az Európai Unió Kultúra Programjának támogatásával valósult meg"

ETNOMOBIL. MOZGÁSBAN A KORTÁRS KULTÚRA

A Néprajzi Múzeum programja:

ETNOMOBIL. MOZGÁSBAN A KORTÁRS KULTÚRA
című kötet beszélgetős, felolvasós bemutatója

2011. március 30. (szerda) 19.00
helyszín: Nyitott Műhely Galéria (Bp. II. Ráth György u. 4.)



Közreműködő, együttműködő és megszólaló vendégek:


BUDHA TAMÁS képzőművész
CSOSZÓ GABRIELLA fotós
FISLI ÉVA történész-muzeológus
GYÖRGY ESZTER kultúrakutató
KULCSÁR VIKI színháztörténész, produkciós menedzser
KÜRTI GÁBOR "Kükü" Critical Mass szervező
NÁDORI LÍDIA műfordító
NAGY SZILVIA kulturális antropológus, kurátor
TÁBORI ANDRÁS képzőművész

A beszélgetés közben és után a kötetből felolvas:
SPILÁK KLÁRA színművész

TÁRNOK MARICA szín- és bábművész

PÉCSI PARAFRÁZIS: A38 Kiállítóhely

PÉCSI PARAFRÁZIS
A38 Kiállítóhely, Petőfi híd budai hídfő
Megtekinthető:  2011. április 4-21-ig hétfőtől szombatig 15 és 19 óra között
Látogatás előtt egyeztetés szükséges a következő telefonszámon: +36 1 464 39 40!


A Mai Manó Ház és az A38 Kiállítóhely közös szervezésében megvalósuló kiállítás célja, hogy bemutassa, miképpen látják ma a közép- és felsőfokú művészeti képzésben részt vevők Pécsi József képeit, hogyan gondolják tovább azokat, illetve ezeken az átértelmezéseken keresztül mit gondolnak ma a világról.
Előzmények: a fotográfusok állami ösztöndíját a magyar fotóművészet egyik kiemelkedő mesteréről, Pécsi Józsefről (1889-1956) nevezték el. Pécsi József neve ma már ismerősen hangzik, hiszen a róla elnevezett ösztöndíj segítségével több, mint 100 fiatal fotográfus részesült eddig alkotói támogatásban. A Mai Manó Ház az ösztöndíj fennállásának 20. évfordulójára Pécsi József egykor és ma címmel pályázatot hirdetett. A pályázat célja olyan parafrázis(ok) készítése volt, melyek Pécsi József műveit újraértelmezik, tovább gondolják, reflektálnak az eredeti művekre, azok gondolatiságára, korára, technikájára, alkotójára. A díjnyertes fotográfiák és mellettük a Magyar Fotográfiai Múzeum gyűjteményéből eredeti Pécsi József alkotások lesznek láthatók a kiállításon.
A pályázat projektgazdája és a kiállítás kurátora: Gőbölyös Luca DLA, Balogh Rudolf díjas fotóművész
Ezzel párhuzamosan 2011. március 25. és május 1. között a Magyar Fotográfusok Házában évente megrendezésre kerülő Pécsi József Ösztöndíjasok beszámoló kiállítása is látható lesz – idén Bácsi Róbert László, Hajdú D. András, Mártonfai Dénes, Móricz Simon, Simon Márk fotográfiáival. 

2011. március 29., kedd

Míves Hímes

Míves Hímes
Húsvéti kézműves kiállítás és vásár, ünnepi készülődés a Néprajzi Múzeumban

2011. április 16-17. 10-18 óráig
A Néprajzi Múzeum kétnapos húsvét előtti családi programja az ünnepi készülődés és a kézműves hagyományok felidézése jegyében zajlik. Április 16-án és 17-én a múzeum épületét vásári árusok népesítik be, a sokféle portéka gondos szakmai válogatás után kerül az asztalukra. A hagyományos mesterségek termékei közül ki-ki megtalálhatja a kedvére valót: eredeti formában vagy újraértelmezve.
Látogatóink az Élő Népművészet című kiállításban szakvezetéssel ismerkedhetnek a magyar kézműves-hagyományokkal és azok napjainkban való jelenlétével. A Hagyományok Háza – a kiállítás társrendezője – mindkét napon húsvéti foglalkozással: népszokások felelevenítésével, közös népdalénekléssel, tojásfestéssel és gyékény tojástartó készítéssel várja a gyerekeket.  
Régi tavaszi ünnepek feledésbe merült szokásait, a húsvét jelképeit egyrészt tárlatvezetéseinken, másrészt múzeumpedagógusaink segítségével, játékos formában elevenítjük fel. Csípj fel! című programunkon tavaszi dekorációt, virágokat és állatfigurákat készítünk a gyerekekkel, és közösen elültetjük a tavasz első virágait. 
Mindeközben a kivetítőkön folyamatosan megtekinthetők a Néprajzi Múzeum válogatott, tavaszi tematikájú archív filmjei, valamint a múzeum gyűjteményének legszebb hímes tojásai. A kiállító kézműves mesterek bemutatókat és kézműves foglalkozásokat tartanak, így a látogatók a legkülönfélébb technikákat és a legszebb motívumok elkészítését is kipróbálhatják.
Vasárnap két különleges tematikus programot kínálunk. A Regölyi népdalkórus műsorában ritkán hallható tavaszi és húsvéti népdalokat hallhatunk: tolnai, bukovinai, alföldi, karádi és felvidéki népdalcsokorral színesítik a vásári forgatag hangulatát. Dramatikus játék keretében, bábokkal elevenítjük fel a virágvasárnapi történetet, Jézus bevonulását Jeruzsálembe szamárháton.  
A húsvéti büfében míves szendvicsekkel, a múzeumi boltban különleges kedvezményekkel várjuk a Néprajzi Múzeum húsvéti ünnepének látogatóit.

2011. március 28., hétfő

Tabukról, nyíltan Mark Ravenhill: Piszkos fotók (kritika)

Tabukról, nyíltan
Mark Ravenhill: Piszkos fotók (kritika)
     Mark Ravenhill neve talán nem cseng olyan imerősen a hazai közönségnek, mint teszem azt Esterházyé, Nádasé vagy Spiróé, de lehet, hogy vannak olyanok is, akiknek igen, sőt, mi több..! Mindenesetre én akkor hallottam róla először, mikor a Budapesti Kamaraszínházban nemrég megnéztem „Piszkos fotók” című darabját.
     Brit drámaíró kortársunk a társadalom problémásabb területeire tekint be előszeretettel. Igen, pontosan oda, aminek létezéséről a többség vagy nem szeret tudomást venni, inkább elfordítja a fejét és továbbmegy vagy nagyon is látja, de annyira hozzászokott jelenlétéhez, hogy immunissá vált és már nem is nagyon érzi problémának. Első igazi drámája - mely egyben belépője is volt korunk nevesebb drámaírói közé - is ezt a témaválasztási módszert vetítette előre: 1996-ban írt nagy sikerű „Shopping and fucking” című műve a fogyasztói társadalom éles kritikája volt akkor, amikor mi legfeljebb még csak hírből ismertük a plázák világát és vásárlási kórban szenvedők sem igen akadtak még errefelé.  
     A Piszkos fotók néhány évvel ezután, 1999-ben keletkezett. Az eredeti cím – „Some explicit photographs” – szerint inkább nyílt, szókimondó és félreérthetetlen fotókról van szó, ami pontosabban fejezi ki a darab lényegét, a problémák őszinte, kendőzetlen ábrázolását, a nyílt feltárulkozást, de tartalmát tekintve igazat kell adnunk a fordítónak (Olasz Krisztina), hogy a számunkra sokkal kifejezőbb „Piszkos fotók” címet választotta. Az életképek, melyeket Ravenhill elénk tár röpke két-két és fél órában, az élet „piszkosabbik” oldaláról készültek. Szereplői nem nevezhetők hétköznapinak; átlagos ember ritkán próbálja magát beleképzelni börtönviselt politikai merénylők, exhibicionista meleg párok, kiüresedett bártáncosnők és rovott múltú képviselőnők bőrébe. Ez azonban csak a felszín, amit ha megkapargatunk, a piszok alól érzések, gyötrelmek, emberi tragédiák sejlenek föl.
     Nick (Bozsó Péter) több évtized után szabadulva a börtönből nem találja helyét a azóta igencsak megváltozott világban. Nem érti volt barátnője, Helen (Nagy Enikő) „pálfordulását” sem, aki fiatalkori önmagát megtagadva tagozódott be a társadalomba oly sikeresen, hogy mostanra már a parlamenti képviselőségért áll versenyben. Számára nem jön jókor fiatalkori cimborájának felbukkanása, aki egyrészt olyan dolgokra emlékezteti, amikről legszívesebben örökre megfeledkezne, másrészt eszébe juttatja azokat a régi, nagy eszméket, amikért fiatalon ő is rajongott és elszántan küzdött, s most ez a férfi, mint Karinthy novellájának fiatalembere egyszer csak felbukkan a semmiből és szemére hányja, mi mindenről mondott le az élettel kötött kompromisszumai során. Amikor pedig Jonathan (Törköly Levente), a milliárdos pénzember, aki ellen annak idején Nick – a lány buzdítására – a merényletet elkövette, rátalál Helenre és megzsarolja múltjával, a nő kénytelen mégis szembenézni a valósággal és szembesíteni Nicket is az elmúlt évtizedek történéseivel.
     Az egyik fő konfliktusszál a Helen, Nick és Jonathan közt izzó  feszültség: a Jonathant múltbéli sérelméért évtizedek óta feszítő elszámoltatási vágy pillanatok alatt porlad semmivé, amikor az agresszív vadállatnak hitt tettes helyett egy összetört, kilátástalanul bolyongó figura jelenik meg előtte; Nick számára pedig kijózanító a szembesülés a fiatalkori nagy álmok illuzórikus voltával és tévképzetekké silányulásával, a nagy eszmék kiüresedésével, melyeket felülírt és meghaladt az élet; Helennek is rá kell döbbennie, hogy a múlt könyörtelen kitörölhetetlenségével beárnyékolja a jelen nagyszabású terveit is, a felelősséget mindenképp vállalni kell tetteiért, a „fiatalság, bolondság” nem mindenre elfogadható indok. A darab egyik legizgalmasabb jelenete, amikor Nick végre rászánja magát a Jonathannal - s ezáltal saját múltjával - való szembenézésre. Végül egyikük sem azt kapja, amit várt. Jonathan végül - talán akaratán kívül - azzal áll bosszút, hogy nem áll bosszút. Jóságával vesz erkölcsi revansot, Nick számára utólag értelmetlenné téve mind a merényletet, mind  a börtönben eltöltött éveket.
     Van azonban egy másik szál, egy másik „háromszög” is, látszólag teljesen függetlenül az elsőtől: Nadia (Stefanovics Angéla), az orosz bártáncosnő, együtt él Timmel (Szűcs Péter Pál), a tehetős angol férfival, aki mellesleg meleg. Hozzájuk csatlakozik Victor (Csadi Zoltán), az üreslelkű és hiú piperkőc orosz szépfiú, aki – bár szolgáltatásait Tim megvásárolta – csak azután hajlandó vele maradni, hogy az biztosította róla, ő csak egy „szemét” és nincsenek érzései.
     Nadia, az örömlány valamiféle transzcendentális meggyőződésben keresi a válaszokat az élet nagy kérdéseire, hiszi, hogy a rossz is tulajdonképpen jó, csak meg kell látni benne a szépet. Pedig valójában semmi szép nincs abban, ha egy nőt ütlegel a párja, de a szeretetéhes és kóros kisebbségi komplexusban szenvedő éjjeli pillangó még azt is a szeretet-kimutatás egy kezdetleges formájának tekinti, ha lila foltot kap a szeme alá. Csak később, mikor kifakad belőle őrjítő félelme a magánytól értjük meg, hogy ez az esztelen félelem köti őt még az ilyen emberekhez is. Már épp hozzászoknánk az értékek kifordultságához, elkönyveljük magunkban, hogy itt ez a „törvényszerű”, az ő világukban „ a fekete a fehér”,  mikor kiderül, hogy Tim már évek óta AIDS-ben szenved. Egyszer csak úgy dönt feladja, nem játssza tovább a gondtalan aranyifjút, eldobja kiüresedett életét és nem szedi tovább az őt addig életben tartó gyógyszereket. Az értékek „törvényszerűsége” ekkor hirtelen visszaáll az általunk ismert rendbe, kiderül, hogy az üresnek és szívtelennek hitt, élvhajhász Victor is tud szeretni, képes szenvedni és szerelméért küzdeni. Nadia Tim halála után szembesül az élet törékenységével és azzal, hogy immár pártfogó nélkül valóban magára maradt, kezdenie kell valamit ezzel a helyzettel, ami számára egy kitörési pont is lehetne, hogy összeszedje magát, de hogy mit kezd majd magával valójában, az nyitott kérdés marad a darabban. Nadián és Nicken keresztül kapcsolódik össze a két szál, akik közt majdnem kialakul valami, de Nadia végül elküldi az őt brutális barátjától megvédeni próbáló Nicket. Miért küldi el? Mert már csak olyan férfi társaságában érzi jól magát, aki veri? Vagy pont azért, mert azt hiszi, előbb-utóbb Nickben is átfordul és őellene irányul majd az az agresszió, amit most még csak a volt barát kapott? Talán egyik sem, talán mindkettő.
     Ravenhillnek nem célja megválaszolni a feltett kérdéseket, szándéka mindössze annyi volt, hogy mutatsson nekünk néhány „kompromittáló  fotót” saját világunk kevésbé ismert, „piszkosabb”  oldaláról is – és ha jól belegondolunk igen, mostanára már nekünk is „sikerült felzárkóznunk” London és más nagy, nyugati metropoliszok mellé korrupció, értékvesztés és elsivárosodás tekintetében. Ennek megmutatásában remek partnerek voltak az előadás szereplői; különösen Stefanovics Angéla alakítása az elvont gondolkodású,  punkfrizurás, törékeny táncosnő szerepében sikeredett ütősre.

Szondy Melinda

Tavaszi design-feltöltődés!

Tavaszi design-feltöltődés!
Kreatimm – Design elvitelre!
2011. április 3. vasárnap, 10-18 óráig

Leírás: E:\Documents and Settings\kriszta.IM_DOMAIN_01\Dokumentumok\Iparművészeti Múzeum\RENDEZVENYEK2011\KreatimmMoholy\PongraczFarkasPlumo2.jpg80 művész a legújabb trendekkel köszönti a tavaszt április első vasárnapján az Iparművészeti Múzeumban! Az évindító vásáron a kortárs magyar iparművészet szinte teljes palettája kínálja ruháit, ékszereit, kiegészítőit, kerámiáit, berendezési tárgyait stb.
Kiemelt szerepet kapnak a több évtizede alkotó és a pályakezdő Kozma-Moholy kézműves- és formatervező ösztöndíjasok. Kortalan tárgyaik ezen a napon egyszerre jelennek meg kiállítótereinkben és a vásáron, betöltve ezzel eredeti funkciójukat: használati tárgyakká válnak. A művészek ezekkel a tárgyakkal segítenek megteremteni a hétköznapok harmóniáját mindenki számára.
2011-ben is design elvitelre!

Trendalapozó gyerekeknek Mihályi Gyula afrikai ihletésű kerámiadobjaival. Próbáld ki, alakíts zenekart és alapozd meg a hangulatot a tavaszi vásáron! Design filmklub
Bio ételek és italok!

Kiállításaink:
A Moholy-Nagy László és a Kozma Lajos Ösztöndíjasok 2010. évi beszámoló kiállítása – Zárónap!
Két korszak határán - Perzsa művészet a Qádzsár-korban (1796-1925)
Főúri öltözetek az Esterházy-kincstárból
Gyűjtők és kincsek
Oszmán-török szőnyegek

A vásárra a belépés ingyenes!


2011. március 27., vasárnap

A zsáner a zsánerem

A zsáner a zsánerem
Illetve Kerekes Zsuzsáé (bár az enyém is), ezért e cím.
A zsánérkép a francia (genre) megnevezésből magyarodott, pontos jelentése: életkép. A festészetben: az élet köznapi eseményeit, jeleneteit ábrázolja, igen szoros kapcsolatban az adott történelmi helyzettel.
A fotográfia kezdetei óta az egyik legtöbbet fényképezett téma. Igaz a festészet szoros meghatározását a saját nyelvezetére lefordítva. A magam értelmezése szerint:
Az ember a középpontban, de sosem, mint az Ember önmaga, hanem mint egy helyzet, vagy egy hangulat része. A város-, vagy tájképek és a riportfotók különös elegye ez. Egyik sem, és mégis mindegyik.
Kerekes Zsuzsa szóban forgó kiállítását kurátorkodó és megnyitó Hajtmanszki Zoltán lírai megfogalmazása szerint: „A tiszta zsáneren a világ kedves, jó, és meglepően csendes. Be tudja osztani azt a nagyon keveset, amire szüksége van, és el tudja fogadni az ellenfényt, a nehézséget, az időskort, és derül, amíg lát szerelmet és hangoskodni hallja a gyerekeket. A tiszta zsáner lírai szociográfia, maga mögött tudja a gondot, és kilépve a hétköznapiságból, mindig különleges, akkor is, ha ezzel együtt mégis mindig éppen a hétköznapiságokban gyönyörködtet.”

Innen a kiállítás címe is: Tiszta zsáner


Valóban, a fenti megfogalmazás értelmével azonos képek tekinthetők meg a Photo-photo Flaunerstúdió kamaragalériájában. Kerekes Zsuzsa – aki aktív fotográfusként fotós közösségi oldalt, a Fotósoldalakat is működteti – leginkább zsánerfotós. Ez a legerősebb oldala, és valószínűleg azért, mert egész lelkülete a Hajtmanszki-féle megfogalmazáshoz áll a legközelebb. Így látja a világot. Úgy vesz tudomás a bennünket körülvevő negatív behatásokról, hogy azokban is a szépet, a jót, a felemelőt keresi, de felfedi a derű mögött rejlő drámát is, ha ott van. Megtalálja a hétköznapokban az ünnepet, és az ünnepekben is a hétköznapiságot. Ezek a hangulatok egyszerre vannak jelen a képeiben, mindegy, hogy milyen alkalommal emelte rá valami helyzetre a kameráját. Bármelyik képére nézünk rá első alkalommal, azonnal átláthatóvá és megérezhetővé válik, de nem elégszünk meg ezzel, mert a látszólagosan egyszerű és kevés képi elemből összeálló látvány sok finom és apró részletet – lelki rezdülést is takar, amiken el akarunk kalandozni. Olyanok, mint egy jó könyv, film, vagy zene. Elsőre rögtön megfog, még nem tudni miért, csak érezzük, és ahogy többször elolvassuk, megnézzük, meghallgatjuk, akkor fedezzük fel azokat a részleteket, amikből összeáll a számunkra tökéletes mű. A tiszta jelzőt tovább erősíti a képekre alkalmazott fekete-fehér megjelenítés. Mindig vallottam, hogy a színek nélküli ábrázolás eltereli az ezekbe belefeledkezni tudó embert a formák és a fények kifejező erejére, hiszen a fotográfia lényege is ez: fénnyel kirajzolt formavilág. A színtelenség Kerekes Zsuzsa képein a hangulatok lényegére irányítja a figyelmünket, és magunk is érezzük, hogy feleslegesek, hiszen abban a pillanatban már másról szólnának. Azonban nem ettől jók, a tónusvilág csupán booster szerepet tölt be. Lehetne ezt a fajta látásmódot anakronisztikusnak minősíteni. A lomográfusok talán épp ezért emelik előszeretettel gépeiket zsáner helyzetekre, így kerülve ki a témaválasztásban a konzervatizmus „vádját”. Zsuzsa nem így akar ránk hatni, vagy egy trendnek megfelelni. Tudatossága a kompozícióiban fedezhető fel. Kerüli a klasszikus elveket, és tudatos elkomponálással teremti meg a témáiban a mai kort, fiatalos szemléletét. Ehhez őszintén alkalmazva a digitális technika tökéletességét.
18 képről nehéz lehet fogalmat alkotni egy fotós bizonyos témában való elhivatottságáról. A kis magángaléria azonban többre nem tud lehetőséget teremteni, és mégis. Remek ötletként, a kiállító helyiségben elhelyezett, nagyméretű monitoron további képek futnak folyamatosan, amelyeken keresztül teljes képet kaphatunk Kerekes Zsuzsa zsánereiről. A képernyő előtt hosszasan és nagy számban nézelődő vendégek ezt egyértelműen bizonyítják. Ez nem a falon lévő képeknek jelent hátat fordítást, hanem a teljes kép befogadására való igényt.
Nem hagyhatom szó nélkül a mostanában örvendetesen szaporodó kis galériákat, így a most szóban forgót sem. Óriási szükség van ezekre. A fotográfia új korszakát éljük, nemcsak a digitális forradalom, hanem a retrográf szemlélet, és ezek keveredése miatt is. A feltörekvő nemzedékben sok a tehetséges fotós. Ezek a galériák biztosítják nekik, hogy az internetes feltöltő oldalakról kirajzva a méltóbb nyilvánosság, a kiállítási falakra (netán értékesítésre) kerülhessenek képeik.
Mert a fotó igazán így Kép! Nagyítva, paszpartuzva, keretezve, vagy akárhogy is, installálva és kiállítva.
Nemcsak Kerekes Zsuzsa köszönheti meg e galéria befogadó szándékát, hanem mindenki, aki szereti a fotográfiát – mindegyikét, mert akár a jövő nagy fotóművészeivé váló, a ma még csak szűk körökben ismert tehetségeket indíthatják el a széles nyilvánosság és a sikerek útján*

Vajda János
Kerekes Zsuzsa: Tiszta zsáner
Photo-photo Flaneurstudio
Budapest, V. kerület, Nyáry Pál utca 5.

Március 25 - május 5. Minden nap 10-18 óráig


A CSODASZARVAS NYOMÁBAN

A CSODASZARVAS NYOMÁBAN

KÜLÖNLEGES EURYTHMIA ELŐADÁS A TEMESVÁRI MAGYAR SZÍNPADON

A temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház és a budapesti Szófia Együttes szeretettel meghív minden kedves érdeklődőt április 2-án 18:00 órától a színház Nagytermébe, ahol egy különleges eurythmia előadást láthatnak, melynek címe: A csodaszarvas nyomában.

A mozgáselőadás, melyet az alkotók tíz évig próbáltak, a temesvári születésű Georgine Michaela Kares-Dobrozemsky irányítása alatt született. A hangsúly a mozgáson van, témája pedig az emberi életút: a születéstől a felnőttéválásig, egészen addig a pontig, amikor az ember önállóan képes megtervezni saját jövőjét. A csodaszarvas képezi a reményt, a hitet és a szeretetet, melyre az embernek szüksége van az előrehaladásban. Az előadás szövegét a magyar irodalom gyöngyszemeiből gyűjtötték: Rege a csodaszarvasról (Arany János), Kőműves Kelemenné (népballada), Isten kezében (Bartalis János), Epigrammák énekhangra (Kodály Zoltán), Kereszt-árnykép (Weöres Sándor), Ima hazánk Arkangyalához (Ismeretlen szerző).

A magyar kultúra fennebb felsorolt gyöngyszemei, valamint az eurythmia törvényszerűsége az, amire alapszik a tíz év alatt összeállított produkció. Az alkotók, a sokéves munka alatt saját kezűleg készítették el jelmezeiket és formálták meg minden egyes mozdulatát a különleges előadásnak. A magánéletben javarészt mindenkinek megvan a saját szakmája, de az együtt töltött alkotóidő folyamán az eurythmia szakértőivé is váltak. Az euritmia (görögül: jó, szép, harmonikus ritmus) előadóművészeti ág, amit a táncterápiában és az oktatásban is felhasználnak, különösen a Waldorf-iskolákban. Bevezetése Rudolf Steiner, az antropozófia megalapítójának nevéhez fűződik, aki már 1908-ban indítványozta egyfajta mozgásművészet gyakorlását. A budapesti eurythmia-csoport Szófia névvel 2007 óta létezik hivatalosan. A Temesváron bemutatásra kerülő produkcióval európai turnéra készülnek.

Az előadásra jegyet lehet váltani 20 lejes egészáron, illetve 10 lejért kedvezményesen.

Szeretettel várunk mindenkit.

Újra Tervezés: Csiky Gergely Színház 2011/2012-es évadja

A Csiky Gergely Színház igazgatója Rátóti Zoltán sajtótájékoztató keretében ismertette a színház következő évadának műsortervét.

Újra Tervezés: így hangzik a következő évad alapgondolata, utalva nemcsak a társulat bővülésére, az új évad koncepciójára, de a színház épületének felújítására vonatkozó tervekre is. E szóból emelkedik ki az évad műsortervét átfogó alapfogalom is: ÚT. A 2011/2012-es évad hosszú és kanyargós útra hívja a színház nézőit, s ennek az útnak minden megállója egy új világba nyílik. E megállókat és az útitársakat mutatta be Rátóti Zoltán a sajtótájékoztatón.
A színház örömmel jelentheti ki, hogy minden színművészének, aki az idei évadban társulati tagként dolgozott, a következő évadra is szerződést tud ajánlani, sőt, a társulat új tagokkal is bővülni fog: Kaposvárra szerződik Kaszás Gergő és Vajda Milán. Vendégjátékra várjuk Molnár Piroskát, Koltai Róbertet, Stohl Andrást, Kerekes Évát, Czintos Józsefet, Takács Katit, Ivancsics Ilonát, Seress Zoltánt és Szikszai Rémuszt. A Kaposvári Egyetem és a budapesti Színművészeti Egyetem hallgatói is számos lehetőséget kapnak a szakmai gyakorlatra: többek között Lovas Rozi, Béli Ádám, Czakó Julianna, Marofka Mátyás és Lakatos Máté mutatkozik be a közönségnek.
A műsortervben két ősbemutató szerepel: Háy János és Lovasi András A kéz című darabja, melyet Göttinger Pál állít színpadra, valamint Sofi Oksanen finn írónő Tisztogatás című tragédiája, melyet Valló Péter rendez. Az évad első bemutatói között szerepel a Régi nyár című zenés vígjáték (rendező: Szabó Máté), és egy svéd film színpadi változata, az Amint a mennyben című misztériumjáték, melyet Funtek Frigyes interpretációjában láthat a közönség. Tim Carroll Londonból érkezik Kaposvárra, hogy Shakespeare IV. Henrikjét állítsa színpadra. A klasszikus királydrámát egy kortárs magyar komédia követi: Tasnádi István Finitoja, melyet Dömötör Tamás rendez.
Két évadnyi szünet után újra gyerekbérlet indul két előadással: a Pán Péter című musical és A Pál utcai fiúk szereplőinek szurkolhatnak kicsik és nagyok. Előbbit Kelemen József jegyzi rendezőként, utóbbit Vidovszky György segítségével értelmezhetjük újra. Emellett megmarad ifjúsági bérletünk, mely három előadásossá bővül (Pán Péter, A Pál utcai fiúk, A kéz).
A jegy-, és bérletárakról az áprilisi közgyűlés dönt, a színház benyújtott javaslata változatlan árakat tartalmaz.
A Stúdióban további bemutatókkal várjuk nézőinket: Kocsis Pál rendezésében II. Károly udvarába látogathatunk a Színházi bestiák című "komisz játék"-ban, Rusznyák Gábor az Antigonéval folytatja Szophoklész-Fosse trilógiát, Schwajda Gergő pedig Schwajda György komédiáját, A szent családot állítja színpadra tavasszal.

2011. március 26., szombat

Díjazzák Schruff Milánt

Díjazzák  Schruff Milánt


Minden évben a Színházi Világnapon adják át ünnepélyes keretek között a MASZK, Országos Színészegyesület Soós Imre-díját. Az elismerést fiatal, pályakezdő színművészek vehetik át, idén a kitüntetettek között van a Gárdonyi Géza Színház tagja is, Schruff Milán.
Az egri társulatból 2004-ben Rácz János vehette át a díjat. 
1995-től játszott a Vörösmarty Színházban, 2006-ban utolsó éves Színművészeti-hallgatóként gyakorlati évét töltötte Egerben, majd leszerződött a társulathoz. 2007-ben Martin McDonagh: A párnaember című előadásban nyújtott alakításáért megkapta a POSZT legjobb 30 év alatti színésznek járó elismerését.  
- Meglepődtem, közben nagyon jól esett. Jó érzés, hogy Pestről odafigyelnek arra, ami vidéken folyik. Öt éve vagyok a pályán, azt hiszem, rengetet játszottam, sokmindent, sokféle szerepet. Ott volt a Nagyratörő-trilógia, A Párnaember, az Elkéstél Terry, A konyha. Ez a díj szerintem nem annak szól, hogy milyen voltam az egyes szerepekben, hanem annak, hogy sokfélét játszottam. Ha megkérdezel egy idős színészt, a pályáján talán négy jó alakítást tud kiemelni. Az elmúlt évek húszegynéhány szerepéből ki tudok emelni kettőt. Az jó. Annyi mindenen múlik, hogy jó vagy-e egy szerepben, jól sikerül-e egy előadás: azon, hogyan találkozik a színész a rendezővel vagy hogy fogadja a közönség. Amióta itt vagyok Egerben, sokat tanultam a színházról, tapasztalatot szereztem, hogyan kell megküzdeni egy szereppel, s hogy mindegyik rendezővel máshogy kell dolgozni. Régen kötelező volt egy pályakezdőnek két-három évet vidéken tölteni. Nekem időm sem volt gondolkodni, mert korán hívott Csizmadia Tibor. Míg Pesten a fiatalok évekig várnak egy nagy szerepre, én azonnal jobbnál jobb lehetőségeket kaptam. Ezzel a díjjal le is zárult egy korszak az életemben. Kellenek az új helyzetek, új ingerek, új rendezők, úgy érzem, tovább kell lépni. Pont jókor jött a díj, köszönöm, merem azt mondani, hogy megdolgoztam érte.

Különóra I. – Örkény István: Egypercesek

Különóra I. – Örkény István: Egypercesek

      Március 27-én, vasárnap este 8 órától a Kolozsvári Állami Magyar Színház Új Stúdiójában láthatja a közönség a Különóra című, felolvasószínházi sorozat első előadását.
      Színházunk Különóra projektje a középiskolai tananyagra épül, és elsősorban Kolozsvár és környékének diákjait és irodalom szakos tanárait szólítja meg, de nyitott minden irodalmat kedvelő nézőnk számára is.
      A Különóra a magyar- és világirodalom alapműveinek színházi bemutatásával  a „klasszikussá válás végzete” (Jorge Luis Borges) ellenében a remekművek élményszerű megismerését kínálja. A színházi térben a „kötelező tananyag” vagy félelmetes érettségi tétel helyett az irodalmat mint komoly játékot ismerhetjük meg.
      A Különóra alkotói hisznek abban, hogy a remekmű nem muzeális tárgy, hanem felelős játék a nyelvvel, egyéni és közösségi önismeretünk életbevágóan fontos eszköze.
      A sorozat első előadása Örkény István frenetikus egyperces novelláira (A szén, A színész halála, A sátán Füreden, A élet értelme, Nincs semmi újság, In memoriam Dr. K. H. G., stb.) épül. 
FellépnekFarkas LorándBuzási AndrásKöllő CsongorVindis AndreaPethő Anikó
RendezőKöllő Csongor
Külön köszönet: Tímár Ágnes, Tőkés Erika, Misztrik Jolán, Zágoni Melinda, Lonhart Melinda, Rácz Melinda, Máthé Ildikó, Szilágyi Gizella, Antal Orsolya, Fórizs Enikő, Fülöp Éva, Solymosi Zsolt irodalom szakos tanároknak.
Jegyek kaphatók a színház jegypénztárában naponta 11.00-13.00 és 16.30-18.30 óra között, a jegypénztár telefonszáma: 0264-593468, illetve online, a www.biletmaster.ro honlapon.
Mindenkit szeretettel várunk!

XXI. Magyar Stúdiószínházi Fesztivál

XXI. Magyar Stúdiószínházi Fesztivál
A Gárdonyi Géza Színház március 27. és április 2. között, az Egri Tavaszi Fesztivál keretében rendezi meg a XXI. Magyar Stúdiószínházi Fesztivált, melyen 11 színház produkciója látható.
A vendégeket Blaskó Balázs, a Gárdonyi Géza Színház igazgatója köszönti a teátrum előcsarnokában, ahol fotókiállítás idézi az elmúlt évek stúdiószínházi találkozóit.
Az idei fesztivál a Színházi Világnapon, a házigazdák Látogatók című előadásával indul, amely Kertész Lilly: Mindent felfaltak a lángok című önéletírása alapján készült. Saárossy Kinga és Mészáros Sára főszereplésével tipikusan XX. századi emberi szenvedéstörténet, egy egri történet.
Mit tehet az ember, ha főnöke egyrészt a világ, vagy legalábbis a Római Birodalom teljhatalmú ura, másrészt egy tébolyult, akitől minden kitelik, azaz Caligula? – erre ad választ
a kecskeméti Katona József Színház és a budapesti Thália Színház Bagó Bertalan rendezte előadása. Székely János Caligula helytartóját 1978-as ősbemutatója óta többször is színre vittek határon innen és túl. A darab olyan általános érvényű morális kérdéseket feszeget, amiknek köszönhetően a dráma mit sem veszít naprakészségéből; a verses tragédia mindaddig érvényes marad, amíg létezik hatalom és a hatalomnak kiszolgáltatott ember.
A stúdiószínpadon az egri tánctagozat Idők folyamán című koreográfiája látható. Feledi Jánost a női lelkek, érzések izgatták, az előadás az Órák című film nyomán készült.
Forgách Péter vitte színre Weöres Sándor Psychéjét a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színházban. Irodalmi szerepjáték ez, melyben a szerző egy állítólag hajdan élt költőnő, Lónyay Erzsébet alakjába bújik és megírja ennek a vad, szeszélyes és megkerülhetetlenül vonzó nőnek az életét, leveleit, de legfőképp verseit.
Ha Madách Imre Tragédiájával kezd el foglalkozni öt színész, egy fiatal rendező és egy apró stáb, gyakran kérdezik meg a barátaik tőlük: „Ti normálisak vagytok?" A Dömötör András rendezte E.T. a jelenből indítja el az álmok sorozatát és jut el egy lehetséges megoldásig.
A Kicsi Nyuszi Hopp Hopp videoklipszerű előadás, amely összegyűjtött dokumentumokból, improvizációkból, és az éjszakai világhoz kapcsolódó, romantikus, és kevésbé romantikus asszociációkból áll össze Pelsőczy Réka rendezésében.
Pintér Béla a szeretetlenségről csinált darabot. A Szutyok  a szeretetlenséget és a szeretetlen ember kegyetlenségét emeli középpontba, és felvonul benne a társulat színe-java.
A fajok eredete Darwin azonos című művéből kiindulva egy olyan formai kísérletre vállalkozik, Dömötör Tamás rendezésében, amely ötvözni próbálja a tudományos ismeretterjesztést a költészettel.
A találkozó  vendége lesz a marosvásárhelyi Yorick Stúdió 20/20 című előadásával.
Peter és Jerry / Állatkerti történet egy házaspár otthoni életében kutakodik sok iróniával. Vidnyánszky Attila rendező egy valódi házaspárt kért fel a szerepek eljátszására: Rudolf Pétert és Nagy-Kálózy Esztert.

Még több élmény a 2011-es Fishing On Orfű Fesztiválon!

Még több élmény a 2011-es Fishing On Orfű  Fesztiválon!
Negyedik alkalommal rendezik meg az ország egyik legkedveltebb zenei fesztiválját, a Fishing on Orfű “alterfesztet”. A szervezők az idei rendezvényre számtalan meglepetéssel készülnek, a legkedveltebb magyar fellépők mellett pedig olyan különleges külföldi produkciókat is meghívtak, melyekkel eddig még nem találkozhatott a magyar közönség. Kilétüket azonban Lovasi Andrásék egyelőre titokban szeretnék tartani.
Március 21-től kaphatóak a jegyek a 2011. június 23–25. között negyedik alkalommal jelentkező Fishing On Orfű fesztiválra, amely három év alatt az ország egyik legkedveltebb zenei fesztiváljává nőtte ki magát. A háromnapos rendezvénynek továbbra is Magyarország leggyönyörűbb tájainak egyike, a Pécstől alig 15 kilométernyire található orfűi tóvidék, azon belül pedig a vízközeli és domboldali fekvésével ideális Panoráma Camping ad otthont.
A fesztivál megálmodói, az egykori Kispál és a Borz, illetve Kiscsillag zenekar frontembere, Lovasi András, Magyarország valaha volt legsikeresebb kosárlabda-edzője, Rátgéber László és a harmadik ötletgazda, Kálocz Tamás az idei eseményre számtalan meglepetést ígér, a koncertek mellett olyan programokat és olyan új helyszíneket, amelyektől elmondásuk szerint “mindenkinek tátva marad a szája”. A meglehetősen titokzatosan nyilatkozó szervezők hozzátették, idén az itthon már jól ismert külföldi zenekarok mellett, több olyan különleges külföldi produkciót is meghívtak a fesztiválra, amelyek eddig még nem jártak Magyarországon. Egyelőre azonban még nem akarják felfedni kilétüket.


  • Ami viszont már nem titok, hogy a 2011-es Fishing On Orfű fesztiválon több mint száz fellépő várható. A magyar zenekarok közül a rendezvényen már biztosan fellép többek között a Quimby, a Budapest Bár, a Bëlga, a Kiscsillag, a Psycho Mutants, a Subscribe, a Brains, az Óriás, a Heaven Street Seven, az Európa Kiadó, az Isten Háta Mögött, a Soerii & Poolek, az Intim Torna Illegál, a Punnany Massif, a Hősök, a Blind Myself, a Pál Utcai Fiúk és a Halott Pénz. Fellép továbbá az énekeslegenda, Tom Waits tisztelőiből álló nemzetközi együttes, a Braindogs, amelyben olyan régi ismerőseink játszanak, mint az osztrák Ripoff Raskolnikov, az angol blues-énekes, Ian Siegal, a magyarok képviseletében Kiss Tibor (Quimby), Varga Líviusz (Quimby), Varga Laca és Frenk az egykori Hiperkarmából és Nagy Szabolcs a Hobo Blues Bandből. A külföldi zenekarok palettáját az itthon már jól ismert két francia zenekar, a La Fanfare En Pétard és a Washington Dead Cats színesíti.


  • A rendezvény mellett a fesztiválnak helyt adó Orfű település is több élményt ígér idén: tavaly még csak épült, de mostanra már megnyílt a napi háromezer fő befogadására képes strand, az Orfűi Aquapark, csúszdákkal, élménymedencékkel; valamint elkészült a Pécset Orfűvel összekötő kerékpárút is, így a  biciklizés szerelmesei végre kényelmesen hódolhatnak a kerékpáros kirándulásnak, és élvezhetik az egyedülálló mecseki tájat.
    További hír a fesztivállal kapcsolatban, hogy a rendezvény nemrég rangos elismerést kapott: a Dél-Dunántúli Turizmusért szakmai díjat a régió legmarkánsabb és legsikeresebb könnyűzenei eseményének számító Fishing on Orfű „alterfeszt” vehette át. A szárnyalást ábrázoló szobrot hagyományosan azok kaphatják meg, akik saját szakterületükön kiemelkedő teljesítményt nyújtottak vagy példaértékű fejlesztéseket hajtottak végre. A Dél-Dunántúli Turizmusért díj a legrangosabb szakmai elismerés a hárommegyés régióban. A siker kapcsán a díjátadón felidézték a Fishing on Orfű fesztivál alapítóinak gondolatait: „Mi nem azért vagyunk alterfeszt, mert úgynevezett alternatív zenekarok is játszanak nálunk szép számmal; mi azért vagyunk alterfeszt, mert itt talán néha látszik, milyen lehet jól élni ahhoz képest, mint ami általában jut.”
    Jegyelővétel
    Napijegyek  kizárólag a helyszínen 3800 Ft-ért kaphatók, a háromnapos bérlet elővételben 8000 Ft, a helyszínen 10000 Ft (a sátorral érkezők további 500 Ft-ért válthatnak a teljes fesztivál idejére érvényes sátorhely-jegyet). Jegyek elővételben 2011. június 20-ig kaphatók országszerte az Interticket jegyirodáiban, de bankkártyával online is lehet vásárolni a fishingonorfu.jegy.hu oldalon. Az első 1000 db bérlet mellé ajándék DVD jár! 
    További információ:
    facebook.com/fishingonorfu  


    2011. március 25., péntek

    Képriport: Garamvári Gábor: A vörös Párizs

    Évszázadok óta Párizs neve egybeforrt a forradalmi dolgokkal. Lehet ez az élet bármely része, társadalom, divat, gasztronómia...stb. Amikor az utazó ide érkezik, először szürkének látja, de amint kicsit beljebb lép a városba, rögtön  megérzi, hogy minden helyszínén, minden pillanatában benne van egy kis "vörösen"  izzó, újító szellem.















    2011. március 24., csütörtök

    LA Dance Company: Szerelmi rapszódia

    LA Dance Company: Szerelmi rapszódia 

    2011-ben ünnepli a világ az egyik „legeurópaibb” magyar zeneszerző, Liszt Ferenc születésének kétszázadik évfordulóját. Ez alkalomból mutatja be a LA Dance Company a Szerelmi rapszódia c. előadást. Ladányi Andrea társulata egy sajátos, különleges, ha úgy tetszik, formabontó alkotással idézi meg produkciójában a művész alakját, munkásságát. 

    Premier: 2011. március 22. 19 óra, Cseh Tamás Terem, Bárka Színház

    Táncolják: Ladányi Andrea, Bajári Levente, Kovács Martina
    Zene: Liszt Ferenc, Borlai Gergő, Szigetvári Andrea (Magyar Computerzenei Alapítvány)
    Közreműködik:  Multimédia Lézer
    Dobon közre működik: Borlai Gergő
    Stylist: Lakatos Márk

    Fotók: Garamvári Gábor

















    Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...