Változatos, sokszínű programok ősszel Pécsett

Változatos, sokszínű programok ősszel Pécsett 

Boban Marković, Sebestyén Márta, Ránki Dezső, a Budapest Klezmer Band is fellép

Nemcsak nyáron, hanem ősszel is megéri tájékozódni a pécsi kulturális eseménykínálatban, hiszen néhány héten belül újra igazi programkavalkád várja az itt élő és turista vendégeket. A Kodály Központ, a Zsolnay Negyed, a Művészetek és Irodalom Háza, illetve a Cella Septichora egyaránt gazdag kínálatot vonultat fel a közeljövőben.

A Kodály Központban az őszi hónapok igazi sztárparádét ígérnek a nyárutón, s az őszi hónapokban. Hamarosan, augusztus 27-én a koncertterem ad otthont a Budapesti Operettszínház sztárja, Peller Károly és a Pannon Filharmonikusok lemezbemutató gálaestjének. A műsor keretében fellép Oszvald Marika, Kalocsai Zsuzsa, Fischl Mónika és Kékkovács Mara is. Szeptember 10-én a világszerte ünnepelt szerb zenész, Boban Marković ezúttal fiával, Markóval és 13 tagú zenekarával lép színpadra, hogy elbűvöljék közönségüket.

A Pannon Filharmonikusok szeptember 15-i évadnyitó hangversenye után szeptember 16-án ad közös koncertet a Liszt Ferenc Kamarazenekar és a Budapest Klezmer Band a Kodály Központban. Az est során Jávori Ferenc ősbemutatójára is sor kerül Emlékek, álmok – Munkácsi kincseim címmel. Szeptember 25-én a Kaláka zenekar lép fel a koncertteremben, a műsorban főleg Kányádi Sándor megzenésített versei szerepelnek, az esten azonban a kolozsvári költő versein túl néhány jiddis népdal is elhangzik majd, melyek fordítója ugyancsak Kányádi Sándor volt. 

Október 10-én a jazz, a komolyzene és az opera világában egyaránt otthonosan mozgó észak-morvaországi származású, New York-i előadóművész, Iva Bittová és hűséges duó-partnere, Vladimír Václavek adnak igazi, különleges zenei élményt jelentő hangversenyt. Szeptember 24-én pedig Sebestyén Márta a reformkor Magyarországának „szórakoztató zenéjébe”, azaz Liszt korának népi és társasági zenei világába kalauzolja el a hallgatóságot. Október 25-én a híres zongoraművész páros, Ránki Dezső és Klukon Edit ezúttal fiukkal, Ránki Fülöppel lépnek fel, a koncerten közreműködik a Magyar Rádió Gyermekkórusa. Novemberben pedig Chick Corea zenekarának egykori nagybőgőse, napjaink legsikeresebb izraeli jazz zenésze, Avishai Cohen látogat triójával Pécsre.

_________________________

A Művészetek és Irodalom Házában a nyár végétől ismét egymásba érnek a programok. Augusztus 23-án a lengyel Wegajty Theatre előadása, A „Water (Víz) 2030” egy vízió a jövőből, ami azt taglalja, vajon mit fog számunkra jelenteni a víz pár évtizeden belül: vágyaink sötét tárgyát, az életet magát, illetve egy árucikket mindenekelőtt. Másnap, augusztus 24-én José Carlos Carmona spanyol íróval találkozhat a közönség. Szeptember 1-jén nyílik meg az a tárlat, amelyen a pécsi bányászati emlékeket tekinthetjük meg, szeptember 4-én pedig bányásznapi programok, vetítések, fórum várja a nagyérdeműt. Ezek után a Művészetek és Irodalom Házába látogat még szeptember 12-én egy író-olvasó találkozó keretében Ljudmila Ulickaja író, valamint szeptember 22-én Sándor György humoralista adja elő válogatott rögtönzéseit. Szeptember 30-tól október 1-jéig a Művészetek és Irodalom Háza pedig igazi mesés hétvége helyszíne lesz a Népmese Napja alkalmából.

_________________________

A Cella Septichora Látogatóközpontban augusztus 26-án nyílik meg Romvári Márton festőművész Az anyag negyedik halmazállapota című kiállítása. Szeptembertől múzeumpedagógiai program keretében általános iskolások számára terveznek gyermek-tárlatvezetéseket. Hathetes felkészülés során Pozsárkó Csaba bemutatja a pécsi ókeresztény temetőt diákoknak, akik közül a legjobbak már önálló idegenvezetőként tarthatnak tárlatvezetést a fiatalabb korosztálynak, így jobban felkeltve az érdeklődést. 

Szintén nagyon érdekesnek ígérkeznek a Kulturális Örökség Napjai (szeptember 17-18.), amelyen a Cella Septichora Látogatóközpont három programmal jelentkezik: ingyenesen látogathatók lesznek a pécsi világörökségi helyszínek, valamint a Zsolnay Mauzóleum, illetve szeptember 17-én a szőlő, mint Pécs történetének egyik ősi szimbóluma áll majd a középpontban. Aznap ugyanis dr. Majdán János történész tart előadást a Művészetek és Irodalom Házában, majd a részvevők egy várostörténeti séta keretében olyan helyszíneket látogatnak meg, ahol a szőlőmotívum feltűnik. A program a Vylyan Pincészet interaktív sajt- és borkóstolójával zárul. 

Újra Pécsre jön a legütősebb japán taikozenekar – interjú a GOCOO-val

Újra Pécsre jön a legütősebb japán taikozenekar – interjú a GOCOO-val
 
A világszerte zajos sikert arató japán ütőegyüttes, a GOCOO hét női  és négy férfidobossal, mintegy 40 dobbal, köztük hagyományos taiko-dobokkal és kísérleti hangszerekkel érkezik a Kodály Központba. A Mátrix című filmtrilógia zenei közreműködői lenyűgöző látvány- és hangzásvilágot ígérnek a pécsi közönségnek.  
– Hogyan éltétek meg a márciusi katasztrófát?
 – Majd’  mindannyian Tokióban élünk, így nem ért minket semmi olyan súlyos sérülés, amit a médiából hallani lehetett. A katasztrófa után 10 nappal már visszatértünk a régi kerékvágásba. Ennek ellenére a fukusimai atomerőmű körüli helyzet még nem rendeződött, és aggódunk a sugárzás miatt Tokióban is. A sokk még tart… Lehetséges, hogy egy újabb nagy erejű földrengés rázza meg Japánt a közeljövőben. De most, talán életünkben először érezzük az összetartás, az összetartozás erejét. Büszkék vagyunk rá, hogy a japán emberek képesek túljutni ezen a tragédián. Hiszünk Japánban. Úgy vélem, Japán egy éjszaka alatt megváltozott. Március tíz és tizenegyedike között feléledt a japán öntudat. A felépüléshez meg kell tennünk az első lépéseket. Japán erősen hisz abban, hogy az ország túljut ezen a tragédián.  
 – Hogyan élnek az emberek a katasztrófa helyszínek közelében?
 – Nehéz körülmények között. A tragédia által leginkább sújtott területeken a lakosság menekülttáborokban él. Áram, gáz és víz továbbra sincs. Sokan elveszítették családtagjaikat és szeretteiket. Azok, akik a fukusimai atomerőműhöz közel laktak, nem térhetnek vissza otthonaikba. Ezek a megtört emberek mindennek ellenére mégis pozitív üzenetet küldtek nekünk: „Harcolni fogunk”. Mozgalmak indultak, mindenféle eseményeket és fesztiválokat szervezünk, hogy a támogathassuk az áldozatokat, és hogy segítsünk nekik túljutni ezen a nehéz helyzeten.  
 – Mennyi erő  szükséges a doboláshoz (főleg a nők esetében)? Hogyan bírjátok ezt a kemény munkát? Sokat gyakoroltok?
 – Igen, rengeteget gyakorolunk. A sok együtt töltött időnek köszönhetően egy igazi, jól működő csapattá nőttük ki magunkat. Ha nincsen hétvégi előadásunk, napi 8 órát gyakorolunk. A Gocoo sajátos stílusa abban is megmutatkozik, hogy úgy használjuk a testünket, mint a táncosok vagy a harcművészek. Éppen ezért a kikapcsolódás is sokat számít. Fontos, hogy utat engedjünk az erőnknek. Hogy ne csak üssük a dobokat erőnek erejével, hanem hogy egy-egy mozdulat segítségével engedjük az erőt áramolni a testünkben. Ez egy igen nehéz munka, de a titok, aminek köszönhetően nők is képesek a dobokon játszani, a sajátos test-tudat alkalmazása.  
 – Hol és milyen előadókkal dolgoztatok eddig együtt?
 – Mind az öt kontinensen felléptünk már! Többnyire Európában koncerteztünk, de voltak turnéink Amerikában, Mexikóban, Ausztráliában, Marokkóban, Kínában és más országokban is. Ezidáig összesen 155 fellépésünk volt 28 különböző országban. Köztudott, hogy együtt dolgoztunk a Juno Reactorral. De dolgoztunk már a koreai Kim Duk-soo-val a SamulNori társulatból, a nyugat-afrikai djembe játékos Mamady Keitaval és SeiichiTanakával is a San Francisco Taiko Együttesből.


 
 – Hogyan lettetek részesei a MÁTRIX-nak? Melyik emlékezetes jelenethez komponáltátok ti a zenét?
 – A Gocoo és a Juno Reactor pár éve ugyanazon a japán zenei fesztiválon lépett fel. Amikor a Juno Reactor elkezdett dolgoznia a Mátrix újratöltve zenéjén, felkérték a Gocoot is, hogy írjon néhány zenei betétet a filmhez. Az egyiknek a címe TEAHÁZ lett. A dalt abban a jelenetben hallhatjuk, mikor a főszereplő, Neo, a teaházban harcol Seraph ellen, mielőtt még engedélyt kapna, hogy beszélhessen az orákulummal.  
 – Melyik turné helyszínek voltak a legemlékezetesebbek, legfontosabbak a számotokra és miért?
 – Sok fellépés hagyott bennünk mély nyomokat, éppen ezért nehéz közülük bármelyiket is kiemelni. Volt egy fontos fellépésünk Tokióban a FÖLD NAPJA alkalmából, 2011 április 22-én. Akkor rengeteg fellépést és előadást töröltek Japánban. Ennek ellenére mi úgy döntöttünk, folytatjuk a dobolást, hogy ezzel is erőt adhassunk a japán embereknek ebben a fájdalmas időszakban, hogy életben tartsuk a reményt és a szeretetet. Azon a napon a zenekar és a közönség imádságai az előadás részét képezték. A jövőben is folytatjuk a dobolást Japánban, azokon a helyeken is, ahol földrengés pusztított.

 
 – Mit gondoltok Magyarországról, a magyar közönségről?
 – Azt hiszem, a magyar közönség a Sziget Fesztiválon hallotta először a Gocoo zenéjét, nagyon sokan vártak ránk és szeretettel fogadtak minket. A Gocoo nem egy együttes, ahol gitárokkal vagy egyéb szokványos felállással találkozik a hallgató. A közönség csak a tradicionális japán taiko-dobokat hallja, és éppen ennek köszönhetően érdekes a mi együttesünk. A magyar és az európai közönség egyaránt nyitott a zenénkre. Tetszik nekik, amit csinálunk és elfogadják a művészetünket. Azt hiszem, a közönségünknek tetszik az, hogy úgy alkotunk újat, hogy közben megtartjuk hazánk hagyományait. A 2009-es magyarországi turnénk során emlékezetesek maradtak számunkra a pécsi közönségtől kapott visszajelzések és reakciók.  
 – Össze tudnád foglalni a művészetetek lényegét?
 – A Gocoo 10-12 dobosból áll. Annak ellenére, hogy „csak” ütősök vagyunk, nagyon fontos számunkra, hogy különböző ritmusokat és dallamokat keltsünk életre és adjunk át a közönségnek. Habár a taiko nem egy melankolikus hangszer, mégis, ha a dobos ügyesen játszik, képes kicsalni a hangszerből szomorúbb dallamokat is. Olyan zenét szeretnénk játszani, aminek üzenete van. Úgy gondolom, annak ellenére, hogy nem használunk dalszövegeket, a taiko-dobok dallamával képesek vagyunk üzenetet közvetíteni a közönség felé. A taiko egy olyan hangszer, ami képes összekötni az isteneket és az embereket. A taikót ma is azért készítik, hogy minket, embereket az istenek is meghallhassanak, ez azzal együtt is igaz, hogy a Gocoo modern zenét játszik. Amikor megszólaltatjuk a dobokat, teljes testünkkel és lelkünkkel tesszük azt. Ez nagyon fontos a Gocoo számára.

Latinos ritmusok és balkáni dallamok a zene pécsi fellegvárában

Latinos ritmusok és balkáni dallamok a zene pécsi fellegvárában 

Május az egzotikus zenei csemegék hónapja lesz a Kodály Központban. A fadót a westernnel fuzionáló portugál zenészek, andalúziai flamenco táncosok és a vajdasági hegedűvirtuóz, Lajkó Félix különleges dallamokkal hangolják nyáriasra a hangversenytermet. 

Tradicionális andalúziai flamenco előadást láthatnak azok, akik május 5-én ellátogatnak Pilar Ogalla és Andres Peña táncosok estjére. A történetet egyetlen gitár (Jésus Guerrero) kíséri, miközben a két táncos a flamenco lecsupaszított eszközkészletére hagyatkozva lefordítja az érzelmeket a tánc nyelvére. Az esten közreműködnek Luis Moneo és David Carpio énekesek is. Mediterrán csemege rengeteg összetevővel, mely csendes tűzön, lassan készül és végül tökéletes fogás lesz belőle.  

A flamenco alapja a szenvedély, az érzelmek, és az erő, a duende, melyet Federico Garcia Lorca a következőképpen jellemez: „erő nem pedig cselekvés; harc, és nem gondolkodás. Egyszer egy öreg gitárművésztől ezt hallottam: ’A duende nem a torokban van; a duende belülről jön föl, a talpból.’ Nem képességről van hát szó, hanem valóságos élő stílusról, egyszóval vérről; valami nagyon öreg kultúráról és pillanatnyi alkotásról. Ez a ’titokzatos erő, amit mindenki érez, de egyetlen filozófus sem tud megmagyarázni’, végső soron a föld szelleme.” 

Május 6-án a vajdasági hegedűvirtuóz, Lajkó Félix első önálló albumának (1997) anyagát, a „kartonost” hozza el Pécsre, melyen a hegedű mellett másik kedves hangszere, a citera is nagy szerepet kap. A Kodály Központban felcsendül az immár kultikussá vált sor: „I am the man from El Cavillo…”. „A zeném alapját a hangszerem érzékenysége és sokszínűsége adja. Nem játszom semmilyen új stílusú muzsikát, csak járom a magam útját, improvizálok és zenét komponálok. Nem teszek különbséget zenei stílusok és irányzatok között; játszok népzenét, klasszikus muzsikát, rockot, bluest, jazzt és improvizatív dallamokat” – vallja a népszerű hegedűművész. Az esten Lajkó Félix barátaival, Brasnyó Antallal (brácsa), Kurina Ferenccel (nagybőgő) és Kurina Mihállyal (cimbalom) játszik együtt.  

A sort a portugál duó, a Dead Combo zárja május 22-én. Tó Trips és Pedro V. Gonçalves, ez a két képregényfigurát idéző lisszaboni zenész 2003-ban alakított duót, mely már az első albumukkal besöpörte az Évtized Albuma és az Év Albuma díjakat. Az ilyen és ehhez hasonló díjakból a következő albumoknál sem volt hiány. Harmadik, Lusitânia Playboys című lemezükhöz már olyan neveket sikerült megnyerni, mint Howe Gelb, Kid Congo Powers, Carlos Bica vagy Alexandre Frazão.

A Dead Combo zenéjében a tradicionális fadó keveredik a westernek hangzásvilágával, Ennio Morricone hatásához kétség sem férhet. Zenéjük azonban nem merül ki némi westernes utánérzésben, különleges benne az, hogy a jazz, a világzene és az alternatív zene hatása is megmutatkozik, jókora adag humorral megspékelve.  

Lajkó Félix a Kodály Központban lép fel

Lajkó Félix a Kodály Központban lép fel 

A különleges eseményt most jegyakció teszi még vonzóbbá 

New York, Tokió, Amszterdam, Berlin, London és még számos világváros ünnepelt sztárja, Lajkó  Félix május 6-án Pécsett villantja meg ördögi tehetségét.

A vajdasági hegedűvirtuóz első önálló albumának (1997) anyagát, a „kartonost”  hozza el Pécsre, melyen a hegedű mellett másik kedves hangszere, a citera is nagy szerepet kap. A Kodály Központban felcsendül az immár kultikussá vált sor: „I am the man from El Cavillo…”. „A zeném alapját a hangszerem érzékenysége és sokszínűsége adja. Nem játszom semmilyen új stílusú muzsikát, csak járom a magam útját, improvizálok és zenét komponálok. Nem teszek különbséget zenei stílusok és irányzatok között; játszok népzenét, klasszikus muzsikát, rockot, bluest, jazzt és improvizatív dallamokat” – vallja a népszerű hegedűművész. Az esten Lajkó Félix barátaival, Brasnyó Antallal (brácsa), Kurina Ferenccel (nagybőgő) és Kurina Mihállyal (cimbalom) játszik együtt. 

A vajdasági születésű Lajkó Félix rengeteg neves művésszel dolgozott együtt. Már középiskolásként a Dresch Quartett tagja lett, de együtt zenélt Szabados Györggyel, Boris Kovač-csal, Alexander Balanescu-val, Boban Markovič-csal és a francia Noir Désir zenekarral is. Több színházi előadásban is közreműködött, többek közt a japán bhutó táncossal, Min Tanaka-val és a világhírű, szintén vajdasági származású Jozef Nadj-gyal.

Mundruczó Kornél számos díjjal jutalmazott Delta című filmjének nem csak a zenéjét jegyzi, de a főszereplő is ő volt. Alkotói munkásságát 1993-ban a Dresch Quartett-el közösen a Magyar Rádió Emerton Díjával tüntették ki. 1999-ben megkapta a Magyar Művészetért díjat. 2000-ben „Szabadkáért” díjat kapott. 2005-ben a Magyar Köztársaság Tisztikeresztjével tüntették ki. 

Ajándékozza meg szeretteit, barátait egy felejthetetlen koncertélménnyel!

Ha a Kodály Központ pénztárában váltja meg jegyét a Lajkó Félix és barátai koncertre, részt vehet a „Hármat fizet, négyet kap!” akciónkban! Jegyek kaphatók a Kodály Központban (Breuer Marcell sétány 4., tel: +36 72 500 300, info@kodalykozpont.hu) és a www.jegymester.hu internetes oldalon!

PÉCSI HANGZÁS – KÖNNYŰZENEI NAP

PÉCSI HANGZÁS – KÖNNYŰZENEI NAP

„Úgy viselkedni, ahogy a hely megkívánja”

A Kodály Központ pécsi zenei előadókat felsorakoztató Pécsi Hangzás című  sorozata az akusztikus könnyűzene napjához érkezett. Február 17-én a Kiscsillag és Takáts Eszter teszi próbára az akusztikát. Takáts Eszter új formációval, Kiscsillagék pedig kiváló vendégművészekkel emelik a hely rangját.

Lovasi Andrást egy héten belül két teljesen eltérő produkcióban láthatja a Kodály Központ közönsége. Múlt héten a Heidl György nevével fémjelzett Sator Quartett kortárs zenei szakrális estjén a középkori himnusz műfajában bizonyította: képes alázattal, az est főszereplője, Bognár Szilvia mellett, vagy éppen a háttérbe húzódva közvetíteni a himnusz meghittségét, kamarajellegét. 

A február 17-i Kiscsillag-koncert, bár akusztikus koncert lesz, mégiscsak egy rockzenei produkció,  így igencsak messze áll a Sator muzsikájától. Lovasi András elmondta, a műfajok közti átjárás teljesen magától értetődő  a számára, az utóbbi időkben is többféle műfajban mutatkozik meg, többféle formációval járja az országot. A Budapest Bár tagjaként a filmslágerekbe és kuplékba vezeti be a hallgatókat, a Heidl Györggyel közös másik projektjükben Lackfi János versmegzenésítésit játssza, a Kiscsillaggal pedig akusztikusra hangolja jól ismert dalaikat. A pécsi Kiscsillag Akusztik koncerten olyan neves zenészek lesznek az együttes segítségére, mint Vedres Csaba zongorista és Ferenczi György harmonikaművész. Lovasi műfajközi elkötelezettségét csak erősíti ez a felállás: Vedres Csabát többek közt komoly- és könnyűzene határán egyensúlyozó After Cryingból ismerhet a nagyközönség, Ferenczi György pedig leginkább fúziós zene és a népzene felől érkezik.  Ferenczi az esten énekesi minőségben is bemutatkozik: többek közt egy teljesen új Kiscsillag-dalban énekli majd a kifejezetten rá íródott refrént.

Arra a kérdésre, hogy hogyan képzeljük el a csendesülősre formált Kiscsillag dalokat, Lovasi önironikusan így válaszolt: „Hát úgy, hogy van néhány stílusparódia, amiből kiderül hogy honnan loptunk egy-egy harmóniakört.” Majd komolyra fordítva a szót így folytatta: „Ugyanaz a dal egész más árnyalatokat kap, ha más énekli. Ugyanez vonatkozik a hangszerelésre is, egy jó dal olyan mint egy manöken, rá lehet adni bármit. Nyilván ez nekünk egy játék.” A kérdésre, hogy az együttes rajongói hogyan fogadják a Kodály Központot mint helyszínt, és hogy egyáltalán bejönnek-e egy ilyen miliőbe, Lovasi így felelt: „Az a tapasztalatunk, hogy sokkal könnyebben bejönnek egy ilyen helyre. Megfordult a dolog. Az elején, amikor elkezdtük ezt az akusztikus dolgot, furcsán reagáltak arra, hogy ülniük kell. Mostanra sok más zenekar is csinálja ezt, a Quimbinek is van a Teátruma, amit majd a pécsi közönség is láthat ugyanitt. Tehát egyre inkább elfogadják. Én azt látom, hogy a Kiscsillag esetében van egy réteg, aki egyszerűen nem megy le a lepusztult helyekre. Már elég nagy rutinunk van ebben, mert elég sokat játszottunk a Müpában, és tudjuk, hogy körülbelül mi az, amit meg lehet csinálni egy ilyen helyen, és mi az, ami nem áll jól. Biztos, hogy sokkal halkabban kell játszani, mint egy hagyományos koncerten. A helyhez kell alkalmazkodni. Figyelembe kell venni, hogy hol játsszunk. Minél kevesebb effektet kell használni. Valamilyen módon a klasszikus zenekari hangverseny felé kell tolni a koncertet. Szerencsére az országban már egyre több jó akusztikájú terem van. Éppen ezért jövőre csinálunk egy Kiscsillag akusztik lemezt, amire építve elindulhatunk egy tíz-tizenkét állomásból álló turnéra.”

Az est másik fellépője, Takáts Eszter is nagy várakozással tekint az est elé. A pécsi énekesnő egy teljesen új formációval, egy akusztikus csapattal áll a hazai közönség elé. A csapatba olyan neves előadókat sikerült megnyerni, mint például a Specko Jednóból ismert Darvasi Kristóf, aki tangóharmonikán kíséri majd Esztert. Olyan zenészekkel vette körül magát, akik mind valamelyik számára kedves csapatot (Specko Jedno, Carbonfools) erősítik. Az új felállásból új lemez is készül a közeljövőben, ebből kap ízelítőt a Kodály közönsége.  Az est során tehát saját dalok hangoznak majd el, néhány régi mellett számos új, „érettebb dal” is felcsendül, summázta az énekesnő.  

100 Tagú Cigányzenekar 25 éves jubileumi nagykoncertje

100 Tagú  Cigányzenekar
25 éves jubileumi nagykoncertje
Pécs - Kodály Központ Hangversenyterem
2011-02-19 Szombat

Kapunyitás: 18:30
Műsorkezdés: 19:30 
Február 19-én szombaton a 100 Tagú Cigányzenekar tartja 25 éves jubileumi nagykoncertjét a tavalyi év végére elkészült, gyönyörű szép, és csodálatos akusztikájú pécsi Kodály Központ hangversenytermében. A nagyszabású koncert két felvonásban kerül megrendezésre. A pompás új épület remek helyszíne lesz a komoly Európa turnéról hazaérkező, magyar nemzeti kincsnek számító társulat produkciójának. Minden adott lesz, egy remekbe szabott negyed évszázados forduló megünnepléséhez, és annak a zenei csodának a megéléséhez, amit ezek a fantasztikus muzsikusok, a világon egyedülálló módon nyújtanak. Tökéletes egységben a tartalom és a forma.

Műsor:

I. Felvonás:

Gioacchino Rossini: Tell Vilmos – Nyitány

Johannes Brahms: V. Magyar tánc

Erkel Ferenc: Palotás

Victorio Monti: Csárdás

Radics Béla: Titánia

Horváth Zoltán: Cigánytűz

Ismeretlen szerző: Cimbalomszóló

Pablo Sarasate: Zigeunerweisen

Ismeretlen szerző: Balkán cigányparty


II. Felvonás:

Piotr Tchaikovsky: Virágkeringő (Diótörő balettből)

Johann Strauss: Éljen a Magyar – Polka

Johannes Brahms: I. Magyar tánc

Johann Strauss J.: Cigánybáró nyitány

Liszt Ferenc: II. Magyar rapszódia

Johann Strauss: Radetzky mars

Grigoras Dinicu: A pacsirta

Ráadások

A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk! 
Jegyár: 
6.990.-Ft
9.990.-Ft
14.990.-Ft a legjobb helyekre szóló jegyekhez borkóstoló és pogácsa jár a helyszínen!  
Jegyek kaphatóak: 
Pécs - Kodály Központ www.kodalykozpont.hu